全球第一位日本、台灣集韻研究雙料國家文學博士邱伯安，從小過目不忘、倒背四書，迄今中西融會、古今貫通的藝術哲理研究、身體力行，尤其特別感恩渡海大師黃君璧、溥心畬、張大千、金勤伯、吳詠香、牟宗三、林尹、潘重規、高明、張起鈞、宗孝忱、張其昀、林語堂、錢穆、吳經熊等滿堂名師傳秘笈，同時長久實踐人文道德關懷，抹去榮獲台南一中、台灣師大中文系、藝術系、文化大學中文研究所博士班、公費留學日本廣島大學中文研究所博士班、革命實踐研究院等全部第一名的榮耀，還婉拒蔣故總統經國先生徵召第一批「吹台青」從政，隱居美國創辦「中國藝術研究所」，40年來如一日、桃李滿天下─撒播中華文化種子，還每年義賣畫作，長期默默義助16375位非洲貧童就學，而分別拿到美國哈佛大學、耶魯大學醫學博士的二位音樂家公子邱崇德、邱崇仁異口同聲：「爸爸是真正的隱士。」由是，邱伯安博士永懷恩師、深耕藝文、撒播藝種、義助貧童，不愧為「傳愛博士」。

人間幾歷飄霜雪
　　邱伯安出生於1936年12月7日，先祖是隨鄭成功來台忠義之士，父親是天才型鄉村藝術家，自組樂團、自辦私塾，全力栽培邱伯安，而邱伯安從小即轟動南台灣─過目不忘、倒背四書。
　　但生命無常，邱伯安讀初中一年級時，只有12歲，就喪失了慈父，和寡母過著十分艱苦的日子；一邊讀書，還兼做苦工維生。在農家收成的季節，小小年紀的他到旁人的田裡撿拾番薯、野菜、稻穗，甚至苦得在台南火車站撿煤渣，直到進了大學，他還擺過水果攤。但是這一段生活，卻將他磨練成一位重責任、惜名譽、堅強奮進的人。
　　他自小就知書達禮。外曾祖父是位中醫師，又擔任過漢學老師，所以他8歲就開始讀三字經、四書、尺牘，而且反覆背誦，有的達十餘次之多。這些昔日摩挲的線裝書，仍然珍藏在書櫃裡，他的國學基礎就是這樣打下來的。
　　台南一中畢業，他同時以第一名考取中興大學法律系與台灣師範大學國文系，為了完成先父遺志，他的母親也希望他成為一位傳道、授業、解惑的教師，於是他選擇台灣師範大學。

早受多師傳秘笈
　　當時台灣師範大學國學名師雲集，如林尹、潘重規、高明先生等，使他很幸運地從名師鑽研經、子、文學。在大學四年當中，他抱著腳踏實地的求學態度，珍惜每一分秒，於國文系之外，選修了美術系十幾個學分。英文系梁實秋先生的沙士比亞課程他更是沉醉其中。虞君質先生的藝術理論他也頗有心得。另外，哲學系、音樂系等，只要他有興趣、時間和精神，一定不放棄旁聽學習的機會。
　　「就有道而正焉」，是他學習的另一種態度；凡是他心儀的教授，他一定想辦法登門求教。他認為自己沒有「背景」和「人事關係」，必須紮紮實實地學得一些學問，靠自己的雙手、腦子及所學的一切，成人成己，擔任宏揚國學地一員。
　　1964年，他考進中國文化大學中文研究所碩士班，兩年後，以第一名的成績畢業。1969年再以第一名考入博士班。在兩年內就修完學分，通過學科考試，而他在博士班畢業的半年前，就考取了公費留學的文學科榜首。於是，1971年的秋天，他前往日本，通過廣島大學博士班的入學考，開始了他的留學生涯。
　　在日本三年半的時間，他同樣是利用每一分秒，專心研究。幾乎有一年的時間，他一天只睡四個多鐘頭；如同在大學時代一樣，他想用最短的時間，求得最多的知識。課餘，他除了廣交日本漢學者，及請教漢學前輩之外，還努力去蒐集中國古書的珍本。如：宋本廣韵、集韵、韻鏡、莊子、文選集注等在中國所亡佚了地善本書。同時，他也注意到了日本的社會及文化形態，如陽明精神的影響等，作為研究中日關係的參考。在三年半的留學期間，他曾應邀演講多次，出席日本漢學會議十餘次，宣讀六篇論文，同時介紹我國文化及當前的進步情形，被推舉為廣島大學二十二國留學生首席代表。

千山登陟廣胸襟
　　 邱伯安憑著深厚的國學根抵，嚴謹的研究態度，好學不倦的求真理精神，進軍國際華學領域；六十餘年如一日，對於經、子、文學有專門著作，於聲韻、訓詁、考據方面，尤為專精。已出版的著作有「陳拾遺全集校注」、「陳伯玉年譜」、「集韵研究」、「韻境新校注」、「文選集注研究」、「中國思想之研究─道家與道教」、「韻境與廣韵之比較研究」、「中國文化思想大綱」、「日本華學研究」、「現代日本華學論文集」、「論語講疏」、「孟子性善說探源」、「尚書人理學」、「莊子哲學體系論」及「邱綮鐊畫集」、「宇宙抽象創作集」等，單篇論文數十篇，如「日本華學研究述略」、「文選集注所引文選鈔研究」等。其中專著「集韵研究」已再版發行國內外，曾被美國學者薛爾曼(Goseph Sheelman)編入1970年以來亞洲論文目錄及「關於中日韓博士論文目錄」，在聲韵學上的貢獻，廣為美、日、韓各國所參考。
　　邱伯安的畫集及「文選集注研究」更銷行海外，甚受國際漢學者的重視。「文選集注」是邱伯安在日本訪求流散東瀛的佚籍，從事研究的成績之一。從1971年冬天，他就著手考證這部一百二十卷古鈔本文選殘卷，廣蒐現存的宋代刻本，加以比較、校勘、辯證，結果證明此鈔本乃我國唐代寫本，推翻了日本人編鈔的說法，也給羅振玉先生所提出中國或日本鈔寫的兩種假設，予以小心求證和斷定。所以他在廣島發表了一篇文選集注寫本年代考證的文章，便使日本漢學界大為震驚。之後，連續在日本及我國發表了四篇論文，1977年，他應邀前往韓國講學，經過日本，出席大阪召開的日本全國性「第廿九屆中國學會議」，在席上宣讀了「文選集注寫本年代續考」論文，獲得全體與會學者一致的讚許，終於使日本學界相信了邱伯安所提出的唐寫本論點，而使此古鈔本成為研讀「文選」的最寶貴資料。
　　邱伯安繼續校勘傳刻本文選的錯誤，完成十冊廿四卷文選集注校勘記，為歷代文選學做一番總清理的工作。「文選集注研究」第一冊出版後，曾受到日本學界的重視，像九州大學文學院長兼中文研究所所長岡村繁，便來信稱讚，並說這本書「考證覈實」，令他「感佩不輟」。
　　邱伯安不僅精於聲韵考證的學問，對於中國文學，他積多年經驗，舉出六個研究的方法。一是立根抵：學習的過程必定先培其根本，然後發其枝葉，根茂而後實蕃。二是諳書目：其中包括有歷代經書、近世論文目錄兩種。三是辦源流：文學的流變如水然，能辨明源流，自然就能得到旨趣。四是博群籍：除了中國文學作品之外，他如邏輯、美學、心理學、文藝理論、西詩等，比較其優劣，擷長補短。五是明方法：有分類、統計、比較、考證……。六是求專精。

畫筆堅持貫古今
　　邱伯安自幼秉承父親的藝術遺傳，初中時便在畫壇嶄露頭角。「鄉村」、「母與子」等作品參加畫展，連續獲得「南美展」入選佳作。曾為學校繪了一套名音樂家人像素描，成為學校的珍藏。
　　大一時，他對畫畫更是沉迷。每當下課鈴響，他便趁人不注意的當兒，偷偷溜進美術系同學上課的教室，聽取名師的指點。一年以後，這個常在美術系教室進出的外系學生終於引起助教的注意，願意幫他辦理國文系轉出時，潘重規老師卻勸他不要轉，因為他在國文系的表現同樣出色。
　　當美術系助教將他的情形轉告系主任黃君璧時，黃主任即刻表示願收他為弟子。這樣，他又拜國畫大師金勤伯、吳詠香、孫家勤為師。當時，他家境清寒，無力購買畫筆，曾以「母子筆」之粗筆畫出精緻的工筆仕女畫，令老師們大為詑異紛紛贈送他畫筆及畫紙，於是他的藝事大進，一時傳為佳話。另外，像溥心畬、譚淑、李漁叔及張大千等畫壇碩老，他都曾請教過。
　　大學畢業前後，他就參加了幾次全國性的畫展，並且獲得優勝，1960年美術節並應邀參加歷史博物館舉行的慶祝畫展。
　　他早期的畫擅長山水、工筆、仕女及花卉。六十年到日本留學之後，多畫寫意，並創作潑墨與彩墨畫。他在研究餘暇，遍訪名山勝水；山影嵐氣、楓紅柳綠盡活現在他筆下，美不勝收，如「紅葉谷」、「潑墨楓」等，筆法新穎，畫境清幽，獨具一格。接著他又由工筆仕女、白描人物、傳統山水、花卉、蘭竹、潑墨等，綜合所有筆法，創造出他獨樹一幟的抽象畫。
　　美國聖約翰大學的梅納德博士，看過他所畫的十多幅抽象畫時，大加讚美，稱他的畫是「道地的中國抽象畫」，並建議華岡博物館為他開個展。於是，一次成功的「邱棨鐊教授國畫展」便在華岡博物館揭幕了。
　　在華岡展出期間，當時張其昀創辦人，名畫家金勤伯、田曼詩、歐豪年、高逸鴻及法國戴固、美國白之博士等人都對他的畫讚譽有加。令藝壇人士欣喜的是，又增添了一位文人畫家。
　　中國文人畫的特色，在於能把思想和感情投注到作品裡，然後再創造出一個美感的世界來。不是徒具形式，不光以技巧取勝，而是用精神表現出畫的意境來。而做一個文人畫家更不容易。他必須具備繪畫的技巧，清純的靈性，高尚的人格、和深厚的思想與學養。而邱伯安的作品，正如林琴南所說：「作畫有書卷氣，非文人自高聲價也；亦構思落筆，不落俗耳。」亦如清人唐岱所謂「胸中有上下千古之思，腕下具縱橫萬里之學，立身畫外，存心畫中，潑墨揮毫，皆成天趣……」
　　邱伯安的畫展出之後，韓國建國大學博物館便邀請他前往舉行畫展，並發表演講，講題是「中國文學與繪畫─論中國文人畫」。不料這個消息為我國駐韓大使館孔秋泉參事知道後，立即邀他見面，要他在大使館舉行畫展。我大使館在一天之內，印發了五百份請帖，三天之後，畫展順利舉行。揭幕的當天，當時朱撫松大使親自為畫展剪綵；並舉行酒會，有中韓貴賓及各大報記者近百人參加，場面熱烈。展出期間，有觀眾三千餘人，佳評如潮。韓國報紙並稱他是一位學者畫家；權威的「展示界」美術畫刊，也評價了他的畫風以及他對中韓文化交流的貢獻。
　　過去，一般人或許只知道邱伯安是一位篤實的國學者，其實，他既是一位傑出的「學者畫家」，也是一位詩人。他自小就喜歡背誦唐詩，常有奇思幻想。及長，舉凡詩經、楚辭、歷代詩詞、英詩、印度詩聖泰戈爾、奈都夫人詩劇等，無不涉獵。他所作的詩清麗雄健，近體詩有「玉翰堂詩稿」兩卷，詩中如「窈窕弄清影，秋晚山道深，迎風登石徑，落葉滿懷襟」、「隔海哀鴻驚客心，文章濟世信當今；忍將歲月拋兒女？觀海樓台獨慨深。」、「四海誰與知皎潔，松間獨照倚欄干」、「悠悠世局何堪問，聊效鵬鷯夢莊周」等句，均飽含憂時憂國之懷。而他的山水詩往往與畫境相輝映，且都是先詩後畫的。陳立夫先生在邱伯安畫集的序言中說：「胸中丘壑益廣，詩情畫意，自然流露於赭墨之間」，畫家李沛先生也以「詩中有畫，畫中有詩」來評論他的畫境與詩境。
　　他早年又醉心於徐志摩、劉大白以及英國湖濱詩人的作品，受了浪漫派的影響，於是在近體詩外，從大學即開始寫新詩。六十多年來，寫了一千多首。雖然起初志不在發表。但後來受某一文藝詩刊的催促，發表了「詠十一月楓」、「徜徉」、「荒林」等幾十首，均才氣縱橫，洋溢著熱情。由胡品清教授英譯的「歸真之歌」(Retum To Purity)，描寫渴望超昇的心靈，如何嚮往著一個純真、「不著塵氛」、「不染煙火」的夢幻般的境界；如何地想皈依「一個世外地涅梵」，飄向「汙濁之外／驚慌之外／物類之外」與永恆。他為詩壇開創了一種清新明麗、詩境高遠的風格。

願將一得報士林
　　最難能可貴的是，邱伯安婉拒蔣故總統經國先生徵召第一批「吹台青」從政，隱居美國創辦「中國藝術研究所」，40年如一日、桃李滿天下─撒播中華文化種子，還每年義賣畫作，長期義助16375位非洲貧童就學。邱伯安常常自勉勉人，逆境苦學，更能激發自立自強，他深有所感：人間惟有教育能改變一切。他雖鑽研中華文化成就非凡，卻是一位虔誠的基督徒，左手做的好事，不給右手知道，所以長期認養非洲貧童，足足守密了40年。回顧31歲時，邱伯安與音樂家卓少蘭共結連理，邱伯安戲稱這是一段沒有「不平凡」的婚姻，沒有高潮迭起的愛情火花，只有中國傳統的媒妁之言，但也因缺乏不凡，而使他們在婚後更惺惺相惜，卓少蘭崇拜邱伯安的文學、繪畫造詣，邱伯安欣賞卓少蘭的音樂才華，卓少蘭稱邱伯安是她的「白雪賞音」，夫妻鶼鰈情深表露於生活自然舖敘中。
　　邱伯安始終認為家庭價值就是一切，這也是人類生命與中華文化的核心價值，古今中外四大文明，只有中華文明永續不斷，關鍵在此。他奉勸全球青年人，不必太在乎高官厚祿、不必太計較成功失敗、不必太依賴手機網路，應多一點人與人之間的互動、尊重與關懷，應多一點夫妻的和諧、家庭的溫暖，大家一起活出生命的意義與價值。

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